"Alô, alô Embratel! Alô, alô Intelsat 4! Alô, alô criançada do meu Brasil! "

Por: Izaías Correia

Em um período no qual a televisão brasileira expandia seus horizontes e buscava novos heróis para preencher o imaginário infanto-juvenil, a TV Tupi lançou uma das figuras mais emblemáticas de sua história. No dia 3 de junho de 1966, estreava o Clube do Capitão Aza, uma atração de variedades exibida de segunda a sexta-feira, às 16h. Criado por Paulo Pontes e Wilson Vasconcelos Vianna, o herói foi concebido como uma homenagem póstuma a um piloto real da Força Aérea Brasileira (FAB) que havia combatido na Segunda Guerra Mundial: o Capitão Aviador Adalberto Azambuja, carinhosamente chamado de “Aza” pelos companheiros de farda. A equipe técnica fundadora reunia a produção de Elvira Blanco e a direção geral de Maurício Sherman e Alcino Diniz.

A gênese do projeto atendeu a um pedido institucional da própria Aeronáutica, que forneceu fardamentos oficiais, locações de bases aéreas e aeronaves militares para a composição de quadros e matérias. Para a TV Tupi, a produção surgiu como uma resposta comercial e de audiência imediata ao sucesso do Capitão Furacão, herói que liderava as tardes da concorrente TV Globo. No programa de estreia, o Capitão Aza — vivido pelo ator Wilson Vianna — causou forte impacto ao saudar os telespectadores de dentro da cabine de um avião de pequeno porte. Alinhado ao clima político do regime militar vigente no país, o comandante abria o bloco com seu icônico jingle-bordão, que integrava referências tecnológicas e geográficas:

“… Alô, alô Sumaré! Alô, alô Embratel! Alô, alô Intelsat 4! Alô, alô criançada do meu Brasil! Aqui quem fala é o Capitão Aza, comandante e chefe das forças armadas infantis deste Brasil”.

Vianna ostentava uma presença imponente em cena. Trajava um impecável uniforme da aeronáutica, condecorado com medalhas sobre o peito, e utilizava um capacete de piloto com duas asas desenhadas nas laterais e óculos escuros acoplados. Inicialmente restrito ao público do Rio de Janeiro, o carismático aviador passou a falar para todo o território nacional a partir de 1974, por meio das transmissões via satélite da Embratel.

Além de orientar o público mirim com conselhos sobre o valor dos estudos, o respeito aos mais velhos e a prática da amizade, o Capitão promovia caravanas e passeios ecológicos e culturais nos finais de semana, levando grupos de crianças a pontos turísticos fluminenses com o patrocínio da Riotur e das Casas Sendas. Sua popularidade era tamanha que o apresentador visitava cerca de 100 instituições de ensino por ano, sempre escoltado por uma comitiva composta por um policial militar, um marinheiro, um bombeiro e um veterano da Força Expedicionária Brasileira (FEB), além de desfilar de motocicleta na Avenida Presidente Vargas durante as comemorações oficiais do Dia da Independência.

O programa expandiu seu elenco e segmentou sua estrutura em três blocos vespertinos ao longo dos anos. Em 1968, após promover o concurso “O Cantor Mirim da Guanabara”, a atração integrou a vencedora Marta Albuquerque, a Martinha, então com 6 anos, como assistente oficial de palco de Vianna. No segmento de apoio, ingressaram o ator Hilton Aby Rhian na pele de um Robô tecnológico e Américo Bittar manipulando e dublando Pedroca, um boneco com traços de pica-pau alienígena que, na mitologia da série, decidia adotar a Terra como lar após travar amizade com o Capitão.

Entre os quadros de destaque, a garotada acompanhava o “Didi ao Vivo” — uma paródia infantil do musical Bibi ao Vivo (de Bibi Ferreira), comandada pela menina Mariângela Fernandes —; o “Circus”, dedicado a números circenses; e o “Mini Change”, um concurso de calouros mirins avaliado por um júri especializado.

A atração consagrou-se também como uma das principais janelas de exibição de animações e seriados internacionais na TV brasileira. O bloco levou ao ar os clássicos desenhos da Marvel (Capitão América, Homem de Ferro, Thor, Hulk e Namor), sucessos como Speed Racer, Homem-Aranha, A Pantera Cor-de-Rosa, Grump, Mr. Magoo, Jerry Lewis e Dr. Dolittle, além das produções em supermarionetação da Century 21 (Thunderbirds, Capitão Escarlate, Joe 90 e Stingray). Na seara dos seriados, o público acompanhava títulos de ficção e fantasia como A Feiticeira, Jeannie é um Gênio, Ultraseven, Ultraman, Vingadores do Espaço e Robô Gigante.

Com o tempo, o programa adaptou-se às inovações visuais da indústria. No início da década de 1970, o estúdio ganhou uma cenografia inspirada em uma nave espacial, equipada com painéis e um microfone luminoso. Em 1974, com a implantação definitiva da TV em cores no país, o figurino foi atualizado: o capacete branco das transmissões em preto e branco foi substituído por uma peça alaranjada, desenhada estrategicamente para destacar o protagonista em meio aos novos cenários policromáticos. A marca gerou ainda discos musicais e revistas em quadrinhos de grande circulação.

Contudo, o severo declínio financeiro da TV Tupi nos anos 1970 afetou diretamente a produção. Após enfrentar dez meses de atrasos salariais crônicos, Wilson Vianna decidiu afastar-se do canal. Em sua última e emocionante aparição no ar, no dia 16 de outubro de 1978, o herói despediu-se de seu público justificando que estava partindo em uma definitiva “missão no espaço”, encerrando um ciclo de doze anos de exibições ininterruptas. Fora da televisão, Vianna vestiu o uniforme do personagem em duas participações especiais nos filmes de Os Trapalhões e, posteriormente, adquiriu um barco batizado de “Dona Ruth” (homenagem à sua mãe), no qual viajou pelo mundo. O ator faleceu aos 75 anos, em maio de 2003, no estado de Mato Grosso do Sul.